橘子集團原創中心首度投入「2025 新一代設計展」，與展演娛樂製作團隊必應創造 B’in Live 合作，以「未來娛樂」為主題，透過旗下虛擬偶像開發、AI 語音與個性訓練等數位娛樂技術，輔導學生將創意轉化為具商業潛力的作品。此舉展現出橘子集團在泛娛樂領域推動產學融合的企圖與實務行動。
橘子集團原創中心總監胡明顒指出，集團長期深耕泛娛樂產業，這次以企業導師角色參與學生創作，透過系統性實務輔導，引導學生在創意與市場之間取得平衡。他認為，這樣的產學共創方式，不僅有助於提升學生實作能力，也能讓創意作品更貼近市場需求，進一步為臺灣泛娛樂產業培養創新人才與動能。
新一代設計展是全台設計相關科系學生規模最大的展會之一，也是一個觀察年輕世代娛樂創意與技術發展的重要平台。橘子集團此次與必應創造攜手合作，指導來自南亞技術學院、南臺科技大學、明志科技大學、臺灣師範大學與臺灣科技大學等五所學校的團隊，其中由南亞技術學院學生龔祐頡與林俊宇共同創作的《無聲的喧囂》奪下金獎，展現對數位時代焦慮與沉浸式體驗的深刻觀察。
橘子集團此次參與，不只是提供技術支援，更從兩個面向協助學生深化內容與應用可能。
首先，在原創 IP 的潛力挖掘與多元發展上，《無聲的喧囂》以數位時代下注意力分散為主題，運用沉浸式策展手法，呈現碎片化注意力下的感官衝擊，這樣的表現手法也展現出該作品延伸為品牌化 IP 的潛力。而另一件作品《Go Fun》則以追星活動為核心，從粉絲文化研究出發，構想出整合社交與行程規劃的平台，反映出當代娛樂行為的具體樣貌。
其次，在互動娛樂與虛擬技術結合方面，像《Otter’Otter》這類以 VR 與可觸裝置打造的虛擬寵物陪伴體驗，不僅借助橘子集團 Gstudio 攝影棚的製作經驗，還擴展出更多虛擬互動娛樂的可能性。《HOLOPOD》則透過全息投影與 AI 語音技術探索虛擬偶像日常陪伴的可能，《AuraSence》則結合頭戴與穿戴裝置，模擬多感官演唱會體驗，並進一步思考嗅覺與觸覺等感官如何進入家庭娛樂的情境中。
橘子集團這次不只是在設計展上扮演企業輔導者的角色，也實際參與青年創意落地的過程，將自身在虛擬技術、原創內容與娛樂產業的經驗分享給學生，讓創意從靈感走向可行的應用。
